El caligrama es un poema, frase o palabra cuyo propósito es formar una figura acerca de lo que trata el poema, en la cual la tipografía, caligrafía o el texto manuscrito se arregla o configura de tal manera que crea una especie de imagen visual (poesía visual). La imagen creada por las palabras expresa visualmente lo que la palabra o palabras dicen. En un poema, este manifiesta el tema presentado por el texto del poema. En la modernidad se dio con las Vanguardias que buscaban la ruptura y la innovación a principios del siglo XX, y más concretamente con el cubismo literario y los posteriores Creacionismoy Ultraísmo; el poeta cubista francés Guillaume Apollinaire fue un famoso creador de caligramas. El poeta creacionista chileno Vicente Huidobro ya había incluido su primer caligrama, "Triángulo armónico", en su libro Canciones en la Noche (1913).
lunes, 11 de noviembre de 2013
Caligrama
El caligrama es un poema, frase o palabra cuyo propósito es formar una figura acerca de lo que trata el poema, en la cual la tipografía, caligrafía o el texto manuscrito se arregla o configura de tal manera que crea una especie de imagen visual (poesía visual). La imagen creada por las palabras expresa visualmente lo que la palabra o palabras dicen. En un poema, este manifiesta el tema presentado por el texto del poema. En la modernidad se dio con las Vanguardias que buscaban la ruptura y la innovación a principios del siglo XX, y más concretamente con el cubismo literario y los posteriores Creacionismoy Ultraísmo; el poeta cubista francés Guillaume Apollinaire fue un famoso creador de caligramas. El poeta creacionista chileno Vicente Huidobro ya había incluido su primer caligrama, "Triángulo armónico", en su libro Canciones en la Noche (1913).
PDVSA La Estancia
Sede principal Caracas
La sede principal de PDVSA La Estancia es una antigua casona caraqueña, ubicada en la Av. Francisco de Miranda, urb. La Floresta, a pocos pasos de la estación del Metro de Altamira. Está rodeada de tres hectáreas de jardines, con amplia diversidad de especies botánicas.
Cuenta con cinco salas de exposición, además de grandes espacios al aire libre: allí se realizan conciertos, exhibiciones fílmicas, obras de teatro, conferencias, talleres y un gran número de eventos infantiles. Sus áreas conservan ese aire de antaño que refleja su larga existencia.
Horarios
De lunes a domingo: desde las 9:00AM hasta las 7:00PM
Historia
La Hacienda La Floresta se ubicaba en las inmediaciones del pueblo de San José de Chacao, fundado en 1768, el cual se caracterizaba por la presencia de plantaciones de café y caña de azúcar. Hacia 1855, algunos mapas y documentos registraban la existencia de al menos 13 haciendas de caña y 44 de café a las afueras de la ciudad capital.
Según el primer plano que existe sobre la Hacienda La Floresta, que data de 1792 y del estudio de algunos documentos de propiedad de los terrenos vecinos, se ha establecido que colindaba por el norte con el Camino Real de Petare, lo que es ahora la Av. Francisco de Miranda, al oeste con la Quebrada Seca, al sur con el río Guaire y al este con la Quebrada Sebucán.
La Hacienda La Floresta perteneció originalmente a Don Francisco Domínguez, desde mediados del siglo XVIII. Durante la epidemia de Viruela de 1764 a 1765 en Caracas, Domínguez compartió su posesión con la familia Palacios y Sojo. Uno de los miembros de ésta, era el joven presbítero Pedro Ramón Palacios y Sojo, quien fue el principal impulsor de la Escuela de Chacao, movimiento musical que dio como resultado la formación de más de 30 compositores y 150 instrumentistas en la Venezuela del siglo XVIII.
Según el primer plano que existe sobre la Hacienda La Floresta, que data de 1792 y del estudio de algunos documentos de propiedad de los terrenos vecinos, se ha establecido que colindaba por el norte con el Camino Real de Petare, lo que es ahora la Av. Francisco de Miranda, al oeste con la Quebrada Seca, al sur con el río Guaire y al este con la Quebrada Sebucán.
La Hacienda La Floresta perteneció originalmente a Don Francisco Domínguez, desde mediados del siglo XVIII. Durante la epidemia de Viruela de 1764 a 1765 en Caracas, Domínguez compartió su posesión con la familia Palacios y Sojo. Uno de los miembros de ésta, era el joven presbítero Pedro Ramón Palacios y Sojo, quien fue el principal impulsor de la Escuela de Chacao, movimiento musical que dio como resultado la formación de más de 30 compositores y 150 instrumentistas en la Venezuela del siglo XVIII.
Fotografías del Lugar
Love - Robert ClarK
Robert Clark (nacido en New Castle, Indiana el 13 de septiembre de 1928), más conocido como Robert Indiana, es un artista estadounidense asociado con el movimiento pop art. De todas sus obras, las más conocidas son las series realizadas con la palabra LOVE. Indiana también ha trabajado diseñando escenografías y vestuario para obras teatrales.
Sus obras emplean símbolos y palabras de la vida diaria pintados con los colores vivos propios del pop art, y representan la cultura y la vida estadounidense de forma irónica, conteniendo a menudo críticas políticas a la sociedad de dicho país.
Comenzó a estudiar arte en la Herron School of Art de Indianápolis y en el Munson-Williams-Proctor Institute de Útica, Nueva York. entre 1945 y 1948. De 1949 a 1953 lo haría en la School of the Art and Sculpture de Chicago y en Skohwgan School of Painting and Sculpture de Maine, y en ese mismo año se trasladaría al Reino Unido para estudiar en el College of Art de Edimburgo y en la Universidad de Londres hasta 1954.
El emblema LOVE ha sido adoptado por los skaters, siendo habitual su aparición en revistas y vídeos sobre este deporte. Esta imagen comenzaron a utilizarla los colectivos que se opusieron a la prohibición del skateboarding en Filadelfia en 2002, ya que el LOVE Park, en el que se encuentra una escultura de Indiana, era el centro de reunión de los skaters de esa ciudad.
En los Estados Unidos:
Sexta avenida de Nueva York.
Biblioteca E. W. Fairchild-Martindale, campus Asa Packer en la Lehigh University.
Campus del Pratt Institute campus en Brooklyn, Nueva York.
cívico de Scottsdale, Arizona.
LOVE Park en Filade
Indianapolis Museum of Art, Indianápolis, Indiana.
Centro
lfia.
Museo de arte de Nueva Orleans.
Campus de Middlebury College, Vermont.
ity, Utah.
Campus de Ursinus College en
Universidad de Pensilvania, Filadelfia.
Museo de arte la Brigham Young Univer
s Collegeville, Pensilvania.
Red Rock Resort Spa and Casino]] en Las Vegas.
siana
Wichita State University en Wichita, Kansas.
City Park en Nueva Orleans, Lu
Sexta avenida de Nueva York.
Biblioteca E. W. Fairchild-Martindale, campus Asa Packer en la Lehigh University.
Campus del Pratt Institute campus en Brooklyn, Nueva York.
cívico de Scottsdale, Arizona.
LOVE Park en Filade
Indianapolis Museum of Art, Indianápolis, Indiana.
Centro
lfia.
Museo de arte de Nueva Orleans.
Campus de Middlebury College, Vermont.
ity, Utah.
Campus de Ursinus College en
Universidad de Pensilvania, Filadelfia.
Museo de arte la Brigham Young Univer
s Collegeville, Pensilvania.
Red Rock Resort Spa and Casino]] en Las Vegas.
siana
Wichita State University en Wichita, Kansas.
City Park en Nueva Orleans, Lu
Biografía
Comenzó a estudiar arte en la Herron School of Art de Indianápolis y en el Munson-Williams-Proctor Institute de Útica, Nueva York. entre 1945 y1948. De 1949 a 1953 lo haría en la School of the Art and Sculpture de Chicago y en Skohwgan School of Painting and Sculpture de Maine, y en ese mismo año se trasladaría al Reino Unido para estudiar en el College of Art de Edimburgo y en la Universidad de Londres hasta 1954.1 2
Al terminar su vida académica se instalaría en Nueva York, donde entablaría amistad con otros pintores como Richard Smith, Ellsworth Kelly y Jack Youngerman. Sus primeras obras fueron series inspiradas en señales de tráfico, máquinas tragaperras y logotipos comerciales antiguos.
Durante los primeros años 60 realizaría assemblages3 escultóricos, al mismo tiempo que comenzaría a desarrollar un estilo frío y multicolor utilizando letras, números o palabras cortas comoEAT, HUG y LOVE, en el que jugaba con la simetría y con los elementos cromáticos.
Al margen de su actividad como artista plástico, Indiana también apareció en 1964 en la película Eat de Andy Warhol y diseñó la escenografía y el vestuario de la obra teatral Santa Fe Opera en 1976.
En 1978 se trasladó a la isla de Vinalhaven en el estado de Maine y tras los ataques del 11-S realizó un conjunto de obras que tituló Peace Paintings que fueron expuestas en Nueva York en 2004.
Los Galpones
El Centro de Arte Los Galpones es un lugar de encuentro en la ciudad para generar comunidad a través de manifestaciones artísticas contemporáneas tales como propuestas visuales, musicales, gastronómicas, escénicas, literarias y cinematográficas.¿Cómo llegar?
Estamos ubicados en la Av. Avila con 8va. transversal de Los Dos Caminos
viene por la cota Mil, debe tomar la salida de Sebucán-Dos Caminos y luego bajar por la Av. Sucre, en la esquina siguiente de la tienda JVG va a cruzar a la izquierda, en la segunda cuadra portón gris esta el Centro de Arte Los Galpones.
Si viene por la autopista entra por La Carlota-Santa Cecilia-Parque del este y sube por el museo del transporte, luego sigue subiendo hasta llegar a la Av. Sucre de Los Dos Caminos, en la 8va. transversal va a cruzar a la derecha, estamos en la segunda cuadra.
¿Donde estacionar?
Contamos con Servicio de Valet Parking Gratuito. El transporte público lo deja en la puerta de Los Galpones, pero de Lunes a Viernes, es la camioneta de la Av. Sucre, que se toma en la salida del metro de Los Dos
áreas abiertas
No está permitido ingerir bebidas alcohólicas
¿Cuál es el horario?
El Horario del Centro de Arte Los Galpones es: -Martes a Sábado de 11 am a 7 pm -Domingos de 11 am a 4 pm -Lunes:Cerrado Sólo se puede fumar en las Contamos con rampas para discapacitadosFotografias del establecimiento
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